抽象艺术在中学美术欣赏教学中的时间与探索（二）

2、欣赏教学模式中的片面性、局限性对抽象艺术欣赏教学的制约

    美术欣赏是一种视觉心理活动。它从视觉对作品的直观感觉开始，通过知觉与联觉、统觉而变成情感和意识的过程。美术欣赏课是向学生增强爱国主义精神，陶冶高尚的情操，培养良好的思想品德，提高学生的观察能力审美能力和创造的积极手段。美术欣赏教学在整个美术教育中始终是个难点，在素质教育中又赋与美术教学突破点的显要地位，虽然学生对上美术欣赏课是感兴趣的，但真正围绕审美为核心的教学其构成因素的复杂性(美术基本知识、美术文化的综合性、义务教育段学生积累的“副课”惯性)、教学手段的相对滞后性、教育转轨时期的矛盾性，给我们现实教学带来许多困惑，引出许多新的课题。如今，在美术欣赏教学中常见的有三种基本方法:教师主导型:即传授型教学方法，主要包括讲授法、演示法、呈示法等。较有利于学生在较短时间内接受更多的美术信息;师生互动型:即借助师生对话与活动(集体或分组讨论)，共同思考、探讨、解决问题，共同获得知识和技能的教学方法。主要包括对话法、实践法、情境法。较有利于发展学生独立思考的创造能力，相互协作的交往能力。体现了教师为主导，学生为主体的教学思想，是目前提倡的一种教学方法:学生自主型即在教师指导下逐渐形成由学生自主运用自身知识与能力创造性地解决课题的教学方法。教师的责任是激发学生的自我活动性、能动性、创造性在现实条件下组织并发展自主型的学习活动。高中开设的研究性学习课程即是学生自主型教学方法的课程化。这种教学方法的实施是为了适应当代社会“知识爆炸”，需要终身学习在不断获取新知识中进行创造的要求，人们必须在学生时代掌握自主学习的能力，富有较强的发现问题及创新能力，决不要再认为知识量的累积是学习目的，这样培养的学生不会是真正的成功者。同样从美术作品欣赏过程中也可以体悟出一部社会文明发展史也是人们不断对美的追求和创造的历史，培养学生学会对美的学习和创造无疑也是美术教学的主要目的。三种方法各有利弊:“教师主导型”教学进度较快，传播信息量大，可以使学生了解更多美术知识、熟悉较多的美术作品并掌握欣赏的方法，但学生个体处于被动的接受继承;“师生互动型”教学进度适中、信息精选适量，欣赏教学往往需要先施以主导型教学让学生掌握一定的欣赏方法和相关的美术基本知识后进行，师生处于教学相长的氛围;“学生自主型”教学进度较慢、课题挖掘深、教会学会学习，教学中鼓励学生求知创新。在美术欣赏教学中教师应根据实际情况合理运用教学方法。然而，当前对美术欣赏教学方式中的认识仍存在许多误区:

误区一:认为鉴赏教学应该融入多种表现形式，但却走上为“形式”而形式例1鉴赏课上，有些老师为了引起学生的兴趣，不断地用游戏、表演等形式。而对于这些形式做法是否达到真正理解美术语言并没有认真考虑，把时间花在听觉或表演上下功夫，结果学生学习美术语言反而被削弱。

例2片面追求小组合作讨论的形式。对于小组合作的目的并没有认真的设计，甚至一些毫无价值的问题都要小组讨论，实际上是典型的应付式。这些课，表面上很热闹，但却损害教学的内在功能，失去鉴赏美术作品的真正价值。因为这种热闹就像水面上的泡沫，学生并没有真正做深入的思考，对本学科的美术语言的学习迷失了方向，在这样的课堂上失去的是教师价值的引导、智慧启迪、思维点拔的职责.这种方式，实际上是片面化，庸俗化，失去了学习美术鉴赏的意义，对于提高学生的鉴赏力只能是一句空话。

误区二:认为教师讲得越少越好，让学生自由发挥，片面强调自主性学习美术新课程标准实施以来，出现这样的观点:教师要少讲，要让学生完全自由地发挥，学生无论有何感受都是对的，并一味给予表扬，认为教师不应以自己的主观意识来判断其表达的正误，并认为这是对学生个人感受和学习主动性的尊重。认为教师指出学生的感受有误，就有灌输之嫌，如果对作品做出解释，就是“一言堂”。事实上，学生对作品的解释如果违背了作品的基本意义范围，则说明他对作品的鉴赏有可能还处于茫然的状态，教师不给予纠正，则是把“自主”变成了“自流”，这种做法，表面上学生获得了“自主性”学习的权利，可实际上并没有实现真正的自主，而且有可能导致学生这种自主性学习变成随意应付的学习态度。

误区三:以美术家的介绍代替美术作品欣赏，这样，学生听的津津有味，但却末涉及到具体的作品欣赏，有时美术家的事迹是很重要的，但必须与作品风格与美术家的个性品质有机地结合起来;以作品的社会影响代替美术作品欣赏，一些著名的作品产生于某一特定的历史时期，对社会产生过一定的影响，这些作品成为举世杰作是由于它的艺术价值与社会价值的完美统一，而某些教师忽视作品的审美价而大谈作品的历史影响就不算完全进入美术欣赏领域。同时在抽象艺术欣赏教学中，由于学生缺少欣赏的方法和经验，当面对抽象艺术作品时，学生常用世俗的“像不像”“画的是什么”等审美标准来评价。而对于写实风格的作品，学生产生认同感后，或迷恋于写实的技巧，逼真的形象，或希望了解画中的内容、情节，对作品产生浓厚兴趣。面对抽象艺术作品，与学生的审美经验就有一定的距离，从而既有新奇感，又与原审美心理有抵触的矛盾状态。这些变形怪异的造型，强而冲突的色彩，大刀阔斧的笔触等都不能引起学生真正的审美反应，有时学生会因看不到任何与原有经验相联系的形象而产生茫然排斥之感。欣赏教学模式的形式化以及学生对抽象艺术的“审美疲惫”现象无形对抽象艺术欣赏教学产生了制约。面对这种局限教师在组织教学时更应依据实际合理使用教学方在大力提倡素质教育的今天，美术欣赏课的教学方法应当由教师主导型逐渐向师生互动型和学生自主型教学方法过渡，逐步培养和提高学生自主学习的能力，从教会学生到让学生会学，也就是说“学”是“教”的出发点，是根据和归宿。把教师授课方式向学生学习的自主式、合作式、探究式方向转化。各种教学方法既有长处也会有局限和不足这就要依据教学目标和任务，依据学生实际和特点，依据教师自身的素质特长，依据学校(或本地)物质资源条件选择一种或多种方法，围绕“审美”让学生会学，想点子多创意。