会议由《美术观察》杂志主编吕品田主持。吕品田在主旨发言中指出，当前必须明确工艺美术教育在我国非物质文化遗产保护事业中的地位和作用，这关系到我们对工艺美术教育使命的自觉。我国非物质文化遗产保护的工作目标是明确的，即不仅要保护和传承非物质文化遗产，更要促进其发展。非物质文化遗产只有在生活中不断发展，才可以说是真正得到了保护。针对这一目标，工艺美术教育必须与时俱进，在一种新的文化认知视野中努力推进，开拓创新。为此，我们需要面对现实，探讨现行高等教育体制下工艺美术教育应有的教学模式和课程设置。从非物质文化遗产保护的角度看.工艺美术主要是传统手工技艺，要让工艺美术教育事业得到正常有序的开展，还需要着力加强切合传统手工技艺传承要求的师资队伍建设。此外，非物质文化遗产保护热潮形成以来，全国各地都在围绕这一主题开展相关工作，与非物质文化相关的产业经济也随之蓬勃兴起，工艺美术教育如何找到与文化产业的契合点从而顺利实现对接.这也是迫切需要探讨的问题.吕品田还提醒专家们关注我国工艺美术教育发展的一个重要背景，即近些年来工艺美术院系大多改为设计院系。他指出，如何在今天的设计院系体制下重新认识工艺美术的价值，把握工艺美术教育的具体问题，这需要我们认真思考。
    与会者立足干我国工艺美术教育的历史和现状，就非物质文化遗产保护背景下的当代工艺美术教育的创新发展策略、教育模式改革、师资队伍建设等具体问题展开了充分、深入的探讨.研讨的主要内容综述如下:
    建国以来，我国的工艺美术教育经历了一个从最初创立，到受到西化设计教育冲击而改变方向，再到今天重新倡导、重新定位的曲折过程.与会者结合我国工艺美术教育的历史，就质文化遗产保护目标下的工艺美术教育创新问题各抒己见，展开讨论。
    李一(《美术观寮》杂志即主编)指出，近几年《美术观察》一直高度关注我国非物质文化遗产奉业和工艺美术事业的发展态势，我们需要对这两者之间的关系有清醒的认识。非物质文化遗产是一种非物态的存在，而工艺美术则强调事物的物态存在。两者之间有区别，但物态的存在本身是不能分开的。有人说造物之前的设计和思想都是“非物”，而造出来的就是物，这恐怕不能自圆其说。要推进工艺美术教育，仅靠高校内部的力量远远不够。借助我国非物质文化遗产保护工作的成果，将社会上的工艺美术大师及其创造活动引人高校，对于工艺美术教育的发展有很大帮助.也有利于学生就业.高校为社会培养一批自食其力的手工艺艺术家，对社会具有重要的意义.传统的师傅带徒弟的作坊教学方式可以引人学校，化为工艺美术教学活动的一种有效途径。
    王宁宇(西安美术学院教授)指出，非物质文化遗产保护与工艺美术教育的关系是新形势下提出的新问题，我们需要正确理解手工艺、艺美术和设计概念所对应的不同生产方式，并在此基础上反思当代西化设计教育的弊端。目前传入的西化设计概念，通过生产前的包办设计剥夺了生产者的创造性，会带来不可小舰的负面社会效应。非物质文化遗产保护中的工艺美术及其教育事业应让民众进人产品设计生产体系.