众所周知，音乐是一门技术性很强的艺术，必要的音乐知识及技能技巧在其中占据了一定的地位。而在音乐教育中知识和技能的获得并不是真正的目的，我们的任务是要培养幼儿对音乐的兴趣及音乐审美能力，充分发挥音乐审美教育的功能使幼儿在音乐活动中能够表达自己的认识和倾向，敢于抒发自己的内心情感。

在音乐教育中，对音乐的独特感受是使音乐得以正确表达的基础，当音乐不能以感受为基础，只剩下技巧的时候，音乐那独有的动人艺术魅力也就不复存在了，幼儿将在枯燥的技能训练中最终失去对音乐的兴趣，如果是这样，我们的音乐教育又有何益处呢？然而，只要我们明确音乐教育的出发点及最终归宿，就会摆正技能技巧在音乐教育中的位置，使幼儿在活动中能为实现自己的艺术表现而学习使用技能，进而充分体验音乐活动的快乐。

比如打击乐教学活动是音乐教育中技巧性较强的一种活动。以往教师在组织打击乐教学时，都是先将各种乐器的用法一一传授给幼儿，然后给幼儿分配乐器，再让幼儿按教师设计好的节奏进行敲击。在这当中根本没有幼儿的主动参与，他们只是在不断、机械地反复模仿教师所传授的技能，并没有自身发自内心的感情流露。或许在打击乐活动的开始幼儿会表现出一种愉悦情绪，但这种愉悦只是出于对此类活动的新奇感，一旦这种新奇感没有了，剩下的就只有那种毫无意义的动作重复了，由此又何来快乐之言呢？只是让幼儿为学而学，并没有考虑幼儿的需要，不管值与不值、好与不好、孩子们是否有兴趣，只要目标完成了，就可以了，而作为打击乐这样一种美妙的艺术，幼儿根本无法体验到。

通过研究，我们懂得了艺术教育培养的是具有美感的人，而不是专业人才，这种观念一直指导着老师们的教育实践。

如：以前只有在教授了打击乐以后，老师才会在音乐区投放相应的乐器，而现在我们一改以前的做法，提前在音乐区投放大量的打击乐器，让幼儿在感兴趣的时候去随意敲打，在敲敲玩玩过程中感受不同的使用方法而产生的不同音色效果，然后恰当地指导幼儿进行分析，从中找出能充分体现不同乐器音色的最好方法。这些使用方法不是教师强行灌输的，而是幼儿在自己不断感受的基础上总结出来的，他们会有成功感，会增强对音乐活动的兴趣，为以后的活动奠定了基础。此后，老师又找机会录下孩子们在自选活动时敲击乐器的声音，很明显他们虽然掌握了使用方法，但是还缺乏正确表现的技巧。当他们听到那些嘈杂的声音时，都纷纷捂起了小耳朵，老师抓住了这个契机，因势利导组织了一次打击乐活动。活动中，幼儿根据自己已有的对乐器的名称、音色及使用方法的认识，积极参与活动，在讨论为歌曲配器时都大胆发表自己的感受及想法，然后在为歌曲伴奏时尽情地表达、抒发内心的情感。孩子们在玩中、在宽松的气氛中感受、体验到了音乐给他们带来的快乐，在他们用自己手中的小乐器去表现这种美好情感的同时也习得了一定的知识经验与技能。

在不断地研究与探索中，我们深深体会到：幼儿的兴趣点和关注点是教育的有效起点，包括音乐教育在内的艺术教育也不例外，我们的目的是使幼儿喜欢艺术活动，并在其中表现自己对外界事物的认识与体验，一些知识及技能技巧性的东西不是不教给幼儿，而是要斟酌应该怎样去教，在什么时候去教才是最恰当的。我们的教育就应在孩子有兴趣、有需要时，将他们要学习的技能技巧转化为自身的需求以更好地为其表达服务，这才是最具有价值的。